美好源自內涵

最初，我拍風光是想把當導遊時見到的美景記錄下來，這壹路走來相機用過不少， 135 、 120 、 4 × 5 ，現在 6 × 17 用的較多，這次反轉片十傑比賽就有朋友問我，妳寄的底片怎麽都是 617 的。我覺得新疆的風光很大氣，用 6 × 7 或 6 × 6 片幅拍，總覺得兩邊的景色被硬切掉了， 617 的片幅很接近人眼睛的視角，再加上大底片的清晰度，每次放大後觀看都是有身臨其境的效果。當然其它片幅也有各自的特點和表現力，所以我是在 4 × 5 相機上加 617 後背拍攝的，這樣 4 ×5、 6 × 6 、 6 × 9 後背我也可以換著用，價格比這幾套都配要便宜多了，背著也輕，不過 4 × 5 相機要用 5 × 7 以上像場的鏡頭才能拍 617 ，否則會出現像場不夠的問題。  

每個攝影者由于人生經曆、審美趣味的不同，作品風格千差萬別。在我的工作中時常會介紹到很多西域曆史文化名人，如張骞曆盡艱難、出使西域；三藏不畏艱辛、舍身求法……我覺得他們都具有堅韌的意志和勇敢的心，面對艱難，憑借勇氣與毅力留下了不屈的精神。

《火焰山春色》就是由此感而發，畫面中春天峽谷裏的壹棵小樹挺立在石山和沙漠邊，黑色的陰影象征壓力，沙漠表現著幹旱火熱（夏天火焰山地表最高達 70 攝氏度以上），小樹卻伸展著壹身嫩綠新葉，展示著生命的活力與希望。

《秋草》攝于壹場初秋的寒露後，原先貌似高大強盛的的草紛紛倒伏，而原先貌似弱小的草，卻在寒露中嶄露頭角、依然挺立，使我感歎生活中的很多人和事也是如此，引人沈思。

  《冬日胡楊》則表現的是壹棵滄桑威武的老胡楊，在經曆夏的繁茂、秋的輝煌後，不爲肅殺的嚴冬所動，軀幹畢露，依舊傲然挺立，昂首等待春天的到來。在傳統文化中講求“格物以致知”就是說身邊的小事已經包含了世間的哲理，通過推求身邊的事物來領悟人生的大道理，這給了我很大的啓發。

多年在新疆的山水中跋涉，感覺它們也像人壹樣，外形氣質不同卻各具其美。阿勒泰山位于新疆最北部，雨量充沛、綿延寬廣、浪漫多姿、色彩缤紛，景象壯麗而又不乏秀美。

我拍攝的《阿勒泰山雲海》《阿勒泰山春色》表現的就是他的這種特點，在新疆的幾大山脈中他的海拔最低—主峰友誼峰只有 4000 多米，很像個具有藝術家氣質的小弟弟。

新疆西南部的昆侖山幹旱少雨，山體聳拔雄奇，《昆侖山之春》中山上的白雪與山下的杏花相呼應，展現了高原春色的蒼涼與杏花的堅韌性格，須知那些杏花是在海拔 3000 米 處開放的。昆侖山植被稀少，但高峰林立，像慕士塔格峰、公格爾峰都有 7000 多米，他們身材高大，外表冷峻，但在冷峻的外表之下，內心火熱 --- 山脈中盛産玉石、水晶、寶石等，所以他的性格很像壹些深沈少言的大哥。

阿爾金山則位于新疆南部，氣候多變、荒涼寒冷，《阿爾金山暮色》壹片攝于海拔 4000 多米的壹處泉水凍結形成的冰蓋前，當時剛下過小雪後轉睛，壹半天空出現淡淡的晚霞，另壹半天空暮色蒼茫，景色瑰麗。那壹次在山裏住了十天，忽而狂風大作飛沙走石，忽而雨雪交加，忽而晴空萬裏，在我的印象中，阿爾金山的性格很像壹個小妹妹，內向羞澀，多愁善感，任性而又善變。也許在內心平靜的時候，人就能感受到自然的生命力。

 《喀納斯雪霁》攝于清晨的喀納斯河畔，寒冷的長夜剛剛過去，如睡的遠山在雪霁的缭繞中被陽光喚醒，展現出雪後初晴的美景。

《喀納斯冬景》則表現的是正午冰冷而又靜谧的河畔，壹棵被積雪壓伏于岸邊的小桦樹，用它的曲線打破了寂靜的畫面，讓人感受到蟄伏于嚴冬之下的生命力，同時期盼著春天的腳步。冬天去喀納斯攝影是得拿出些勇氣，因爲積雪封山不通車，只有坐牧民的雪撬上山兩天才可到達，而且越冷的年份景色越美，拍《喀納斯雪霁》時是零下 30 多攝氏度，再加上河邊的濕氣包圍，沒半小時我就凍木了，但是那次收獲頗豐。冰雪中的喀納斯人迹罕至，遠離塵囂，甯靜純美，宛如壹本冬天裏的童話，令人向往，百讀不厭。

《四姑娘山》攝于去年秋，當時覺得山下壹片金黃色的落葉松有點搶雪山的視線，這時正好飄來壹朵雲遮住了山下的松林，但還射出壹束光，這樣既點綴了松林的色彩更突出了雪山的純淨聖潔。不過用 617 拍這種光線，動作要快還得有耐心。

回顧這些年的創作曆程，也是心境提高的過程，正如畫家張大千所說：“趨時附勢、人雲亦雲爲俗氣；急功近利、沽名釣譽爲浮氣；墨守成規、賣弄技巧爲匠氣；虛情欺世、趣味低級爲穢氣。四氣不去，氣度不來”。我的體會則是，壹幅成功的作品源自美好的內涵，當然還要用閑熟的技巧去把它表現出來，器材、光線、技法都是創作的手段，不是創作的宗旨。平時懷著善良、平和、的心面對生活與自然，拍攝時就會不斷湧現靈感和創意。