在想著 一種影像它的影響力有多大的時候，也讓我產生很多個問號?影像的(原貌)(製作).(輸出).到前段時拍攝的目的為何.之後的產出給人有多深的感受和影響，這一些疑慮讓我在生產一個作品時，每作一次拍攝都會再加思考跟懷疑，我總是離不開習慣... 嗯 ....習慣聽朋友的讚許 習慣一樣的修圖模式 習慣一樣的草草了事 習慣這樣做是對的 但是發現到一個很大的缺口，這是一種我覺得我犯的錯誤。也許大環境就是這樣 充滿了[習慣]。被定義一個攝影師，他應該是這樣的人，而他則是哪一類的人。而我不想被別人定義我是如何一個什麼類型的攝影人。所以我嘗試很多不同的樣貌.但是回歸主題什麼叫[影像的生命力]。它包含什麼本質在裡面這是我最近的一些體會，也許別人看到最近的作品。但是我坦承我最近是低潮期，因為自己對自己的影像失去了認同感之後。剩下的影像到底是什麼質量呢!反觀之在作make這本的排版上 我則是思考很多層面的東西，不單純是修的一致性 色調同步性 再來就是排版上要有整體感。而我最大考量是如何讓影像具有獨特的生命力而它的生命週期會是無期限。
原文出處
http://www.wretch.cc/blog/atung2/23791075
如何讓普通的照片讓它有生命力 這課題將是我現在最想要突破的階段，修的好不好 細節流暢 色調雜亂 我想這是我自己的風格。別再拿我的作品到處比較 比誰好 比誰差 我想好的攝影者應該是致力在影像的研究上而不是比誰屌，我還是認為影像具有生命力 也必須是一種藝術的層面去看待。
